Millenium Uomini Che Odiano Le Donne 2011 iTALiAN MD R5 XviD-TNZ [MT]

Titolo originale: he Girl with the Dragon Tattoo
Paese: USA, Svezia, UK, Germania
Anno: 2011
Durata: 158 minuti
Genere: Thriller



Soggetto: Remake americano tratto dal primo libro della serie Millennium scritto da Stieg Larsson
Sceneggiatura: Steven Zaillian
Fotografia: Jeff Cronenweth
Montaggio: Kirk Baxter, Angus Wall
Musiche: Trent Reznor, Atticus Ross
Scenografia: Donald Graham Burt
Costumi: Trish Summerville Trucco: Sharisse Fine, Jenny Fred, Love Larson, Donald Mowat e altri
Effetti speciali Gusten Blick, Ron Bolanowski, Luis Bramsen, Steve Cremin e altri
Produttore: Ceán Chaffin, Berna Levin, Scott Rudin, Søren Stærmose, Ole Søndberg
Produzione: Columbia Pictures, Metro-Goldwyn-Mayer, Scott Rudin Productions, Yellow Bird Films, Film Rites, Ground Control
Distribuzione: Warner Bros. Pictures Italia
Sito ufficiale: http://www.dragontattoo.net
Sito italiano: millenniumilfilm.it
Data di uscita: 03 Febbraio 2012 (al cinema)







Uomini che odiano le donne è il primo episodio di una trilogia Columbia Pictures, adattamento del bestseller di Stieg Larsson "La trilogia del millennio". Diretto da David Fincher, protagonisti Daniel Craig e Rooney Mara, il film è tratto dal primo romanzo della trilogia che ad oggi ha venduto 50 milioni di copie al mondo in ben 46 paesi, divenendo un fenomeno internazionale. La sceneggiatura di Steven Zaillian riprende la storia incentrata sulla ricerca dell'assassino della nipote di un ricco uomo d'affari, Henrik Vanger, scomparsa quarant'anni prima, ma di cui non è mai stato ritrovato il corpo. Ad indagare sono il giornalista Mikael Blomkvist e l'hacker Lisbeth Salander, che, durante le loro ricerche, si imbattono in un terribile segreto che coinvolge la famiglia Vanger.







Sulla carta Millennium – Uomini che odiano le donne ha numerose analogie col film che lanciò il nome di David Fincher e lo impose all’attenzione internazionale, Seven. Eppure, la versione firmata dal regista americano del primo volume della celebre trilogia letteraria di Stieg Larsson assomiglia (anche) molto di più all’ultimo, apprezzatissimo, The Social Network.
Perché da Seven a oggi, passando per Zodiac, Fincher è chiaramente più interessato a quel che accade ai protagonisti della caccia, durante il suo svolgimento, che non alla caccia stessa e al suo esito.
Perché, dichiaratamente, in Millennium la curiosità e lo sguardo del regista sono fissi sulle dinamiche d’interazione (di socialità) tra due personaggi solitari e fragili.
Perché sia nel film del 2010 che in questo, Fincher sta portando alle estreme conseguenze un discorso teorico e formale sul cinema che tocca il concetto di “classicità” come quelli dello spazio, del tempo e della loro rappresentazione.
Certo, all’apparenza, nella sua immediata e levigata superficie, Millennium può sembrare semplicemente un buon thriller, molto tradizionale, emanazione diretta di un fenomeno letterario che è puramente di genere, avvincente ma senza guizzi particolari.
Ma è nei dettagli e nei contrasti che invece il film di Fincher denuncia una radicalità che va ben oltre quella della pur efficacissima rappresentazione della violenza (solo in apparenza celata quella fisica, più sfacciata e disturbante quella psicologica).
Dettagli come quelli di un montaggio maniacale, innovativo e ai limiti della perfezione, che sicretizza spazi, tempi e persino logiche ed etiche. Contrasti come quelli tra l’eleganza levigata, essenziale, scandinava e quasi algida della forma e le passioni trattenute ma brucianti (e a tratti esplose) del contenuto, dei personaggi.
Personaggi come quelli di una Lisbeth Salander che è il vero cuore emotivo e narrativo del film, cui una perfetta Rooney Mara fornisce un’intensità quasi dolorosa, una sensualità aspra e devastante, un’energia inesauribile eppure vulnerabilissima.
Se è vero che la Lisbeth di Rooney Mara è più che un punto di forza, ma un vero centro gravitazionale, è altrettanto vero che (allora) gli oltre 2 minuti e mezzo di titoli di testa realizzati sulle note della cover di "Immigrant Song" firmata da Trent Reznor e Karen O riescono ad essere una sintesi strabiliante dei 155 e più a seguire. Nel film nel film rappresentato da quella sequenza, ecco che si alternano e si generano vicendevolmente, seguendo dinamiche frattali, delle icone simbolo del materiale tematico e formale di Millennium: l’estetica fetish patinata e disturbante assieme, la natura irrequieta e post-cyberpunk di Lisbeth, quella liquida, oleosa, infiammabile e virale del film tutto.
Complesso ed elegante come un oggetto di design capace di sintetizzare estetica e funzionalità, Millennium è un film da scrutare attentamente per coglierne l’intera portata teorica e concettuale, ma che basta vivere con il giusto e necessario coraggio per apprezzare nella rilevantissima carica di umanità affidata ai due personaggi protagonisti, due facce di una stessa, universale medaglia che si completano riconoscendosi, guarendosi e amandosi di un amore più complesso di quello fisico e passionale.

Premi:
** National Board of Review Awards 2011: miglior performance rivelazione (Rooney Mara)

La frase:
"Posso chiamarti Lisbeth? Voglio che mi aiuti a prendere un assassino di donne".